Психоделический рэп 1960-х
Рэп сегодня звучит везде. Он буквально заменил собой всю остальную музыку, и лишь спорадически что-то пробивается через толщину рэп-чартов, напоминая, что есть рок, джаз, классика или что-то другое, что вообще люди ещё и петь умеют, а не только начитывать. Парадокс, но рэп 1980-х и современный рэп очень разные, и в своём изменении нынешние рэперы практически избавились от влияния старины.
Часто слышу мнение, когда при звуках рэпа меломаны старших поколений кривятся и говорят, вот раньше, в 60-70-е была нормальная музыка, никаких рэпов не было. А что, если не так?
Вот Вам несколько примеров рэпа из психоделических шестидесятых. Отнеситесь к этому, как к шутке, но ведь в каждой шутке...
1. Kim Fowley - The Trip
Эксцентрик, шоумен, продюсер, конферансье, певец, композитор, аранжировщик, идеолог и просто разносторонний человек. Ким Фоули- это тот, кто догадался в конце 1950-х соединить классику и рок-н-ролл (помните у ELP композицию Nutrocker? Ему приписано авторство, а не Чайковскому). В 60-е он ударился в эксперименты, тусил с Фрэнком Заппой, выпускал психоделические синглы. Именно он представлял всему миру Plastic Ono Band на концерте в Торонто. Именно он создал одну из самых известных герл-групп The Runaways , открыв миру Джоан Джетт.
В 1965-м году он выпустил двухминутную песню The Trip. Песней это назвать трудно, скорее речитативом под ритмичный аккомпанимент. Да и речитатив здесь не такой, как обычно, звучащий резко, ломано, не как spoken word. Критики называют это прото-рэпом. Фоули здесь в вальяжной манере предлагает слушателям принять ЛСД для отстранения от реальности, а дальше описывает свои переживания и видения. Помимо того, что эта вещь похожа на некое подобие рэпа, это вообще одна из первых психоделических композиций в принципе.
2. Eric Burdon and the Animals - Man - Woman, The Year Of The Guru
Две композиции с разных альбомов, но показывающие, что ещё некогда поющий "Дом Восходящего Солнца" блюз-рокер, приняв хиппи-культуру, стал заниматься абсолютно противоположными вещами. Наверное после посещения Монтерейского музыкального фестиваля в 67-м, Бердин где-то наткнулся на местных темнокожих артистов, только начинавших "рэповать". Америка была богата на радикальных поэтов, типа Last Poets и Гил-Скотт Херон, начавших ритмично наговаривать на такую же ритмичную музыку.
Альбомы новых Animals " психоделической" эпохи были очень эклектичными. Поэтому мало удивляет, что что-то типа рэпа оказалось на них. И два этих трека показывают, что рэп был уже тогда.
3. Time - Introductory Lines
Резкая смесь шумов и гаражного рока 1960. Группа с очень популярным названием (по крайней мере, одна такая тёзка была в подчинении у Принса в 80-е), которая возникла практически из ниоткуда и туда же канула. Известно, что музыканты в ансамбле были выпускниками муз. училищ, а исполнять шумную рок-музыку стали из-за двигаемых протестных чувств. Как только включите эту композицию, сразу поймете, почему группа навечно оказалась в "андерграунде". Однако, и тут место нашлось рэпачку.
4. Tony Williams Lifetime - Beyond Games
Я не поверил своим ушам, когда это услышал. Три гиганта современного джаза, выходцы из " гнезда" Майлза Дэвиса, которых знает весь мир: ударник Тони Уильямс, гитарист Джон Маклафлин и органист Ларри Янг. Первый играл у Дэвиса с начала шестидесятых, а остальные подключились к великому трубачу, когда тот сменил направление и ударился в джаз-рок. Аккурат до записи эпохального Bitches Brew эта троица и записала свой альбом. В мешанине джаз-роковых импрозаций нашлось место практически джаз-рэпу. Необычная композиция: ломаные ритмы, которые пришлись бы к месту в авангардном роке 80-х, импровизирующие в отрыве от традиционного джаза гитара и орган и речитатив Уильямса поверх этого.
Это лишь малая часть того, что можно случайно обнаружить в музыке 60-х. Можно поспорить, насколько это подходит под определение рэпа. Но сам факт, что уже тогда зарождались семена этого будущего жанра, сложно отрицать
Спасибо за внимание, друзья! Подписывайтесь на канал!
#музыка #культура #искусство #рэп